横尾忠則 東京Y字路 写真展

Tadanori YOKOO – Tokyo Y-Junctions

2009年10月20日(火)-11月21日(土)
20 October – 21 November 2009

日曜 月曜 祝日 休廊
Closed on Mondays, Sundays and National holidays

2009年10月20日(火) より11月21日(土) まで「横尾忠則　東京Ｙ字路 写真展」を開催いたします。
横尾忠則はアートという枠組みにとらわれることなく、デザイン・絵画・写真・映画・演劇・音楽・文学と、様々な分野でその優れた才能を発揮してきました。
現代日本を代表するアーティストとして常に時代をリードし続けてきた横尾忠則は、1960年代から70年代にかけてグラフィックデザイナーとして活躍し、1981年にはデザイナーから画家へと転向して活動することを宣言しました。70歳を過ぎてなお、積極的に制作に取り組む横尾忠則の作品は、独自の視点から様々な主題・主張を示唆する精度の高いものばかりです。横尾忠則の、時に時代を風刺する独特な作風と変化に富む豊かな表現方法は強烈に観衆の眼と精神をとらえて離しません。そういった横尾忠則の作品は、2006年のパリのカルティエ財団での個展等、国内にとどまらず海外からも高い評価を得ています。また今年は8月1日から11月3日まで金沢21世紀美術館で「未完の横尾忠則―君のものは僕のもの、僕のものは僕のもの」が開催され、好評を博しています。
この度の西村画廊での「横尾忠則　東京Ｙ字路 写真展」では、横尾忠則が2 年間にわたり撮りためたＹ字路の写真を多数展示いたします。このＹ字路写真シリーズは、都市出版社発行の「東京人」で約2年間にわったて連載された「東京23区Ｙ字路徘徊」で掲載されたものをはじめ、東京23区のＹ字路を撮影し撮りためたものです。横尾忠則の絵画にも度々登場するこのＹ字路ですが、幼少期に通った郷里の模型店の場所が偶然Ｙ字路になっていたのを写真に撮ったのがはじまりで、このＹ字路を自分の作品のモチーフにすべく、今日まで100点近くも描いています。これまで誰も作品に取り入れることのなかった、どこにでもあるＹ字路に着目する横尾忠則の斬新さと、その独特の視点が切り取る異次元的なＹ字路がこのシリーズの魅力と言えます。
豊島区の高台から新宿方面の夜景を見下ろすように撮られた『豊島区』(2008年) や、国分寺市のひっそりとした住宅地の一角にあるＹ字路を写し撮った『国分寺市』(2009年) など横尾忠則の生み出す独自の世界を持った作品の数々にどうぞご期待ください。東京Ｙ字路写真50 点以上の、縦横無尽に展開されるインスタレーションによる展示を予定しています。
なお、今回の展覧会に関連して写真集「東京Ｙ字路」（A4 判変型　256 頁　定価3,990 円）が国書刊行会より発行されます。展覧会とあわせてどうぞよろしくお願い致します。

Nishimura Gallery is pleased to present “YOKOO Tadanori – Tokyo Y-Junctions”, his first solo exhibition of Photographs, from Tuesday, October 20th, to Saturday, November 21st.  
Since Yokoo Tadanori started his career in the field of graphic design in 1960’s, he also has been active in diverse field including theatre, movie and music, and has been always at the cutting edge of the age. In 1981, he declared that he would define himself as a painter, and since then he has been turning himself on canvas. 
Yokoo’s paintings are usually hard to put in a type. In his paintings, he spontaneously brings his interests or personal memories of his life and let them narratively coexist on one stage in a surrealistic way. Once they are given each of their own places in a picture, they are sublimed with ambiguous wit with some “kitsch” caricature and metaphor.
Naturally compatible of affable popularity and borderless psychedelia, Yokoo’s works are now recognized internationally, and known as one of the most influential Japanese artist of this time. In recent years, Foundation Cartier, Paris, held his solo exhibition in 2006, and numbers of retrospectives are held in different venues to introduce his diverse career over 40 years. 
Since Yokoo met the Y-Junction at the model shop he went frequently in his childhood in his native place Nishiwaki, Hyogo, “Y-Junctions” became very important subject for him as he has been painting the Y-Junctions about 100 works till today.   
He had spent over 2 years for taking photographs of the Y-Junctions. In this exhibition, about the 90 photographs of the Y-Junctions are exhibited in various sizes and styles without restraint. This is a really new art for Yokoo’s world. We hope you will enjoy the Y －Junction by Yokoo.
Coincidently, his first book of photographs “TOKYO Y-JUNCTIONS” is published, and selling at the gallery.
Yokoo’s solo Exhibition “What’s yours is mine. What’s mine is mine.” is being held at the 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa, from 1st August to 3rd November in this year.